Curso de Dramaturgia y guionización

Facultad de Comunicaciones

Universidad de Antioquia

 


Diana Patricia Ospina Pineda
Docente Universidad de Antioquia

Presentación

El proceso de adquisición de la escritura y la lectura pasa necesariamente por un contacto permanente con actos de escritura y de lectura. Así mismo, aprender a escribir guiones se logra: escribiendo, leyendo y analizando guiones y material audiovisual desde la perspectiva narrativa, conociendo y aplicando las teorías acerca de la dramaturgia y el guión, haciendo ejercicios de escritura dramática, adquiriendo una metodología que permita sistematizar dicha labor, entre otros.

Asumirse como guionista implica reconocerse como narrador y tener muy buen uso del lenguaje así como de los recursos audiovisuales. Por tanto este curso tiene un componente práctico muy importante, que se desarrollará a través de un taller de escritura donde estaremos en contacto permanente con nuestros propios escritos, reflexionando alrededor de ellos y aplicando los conocimientos que vamos adquiriendo.

Mi invitación es a que encontremos los mecanismos a través de los cuales despleguemos nuestras capacidades creadoras y expresivas para la escritura de historias y que además, aprendamos a utilizar los diferentes recursos dramatúrgicos y narrativos que nos permitan mejorar nuestros guiones.

Objetivo general

Desarrollar las competencias para la escritura audiovisual a través de la adquisición y aplicación de los conocimientos básicos del guión y la dramaturgia.

Objetivos específicos

1. Manejar las categorías y conceptos básicos del guión y de la dramaturgia.

2. Adquirir una metodología de trabajo de construcción dramática del guión.

3. Desarrollar la capacidad para hacer análisis dramatúrgicos de diversos tipos de producciones audiovisuales.

4. Diferenciar los distintos géneros narrativos audiovisuales y conocer las características fundamentales de cada uno de ellos.

5. Conocer distintas formas de narración tanto aristotélicas como no aristotélicas (brechtianas, carnavalescas, experimentales, etc.)

6. Desarrollar habilidades para el manejo de la acción dramática en la narración de historias.

7. Fomentar el interés por la investigación en las diferentes narrativas audiovisuales.

Metodología

El curso se ofrecerá en una modalidad semipresencial. De esta manera se repartirán las 5 horas semanales de la siguiente manera:

  • Dos horas de labor independiente por parte del estudiante, en las cuales estarán desarrollando unas lecturas y explicaciones propuestas en el sitio web donde se publicarán los diferentes contenidos temáticos que serán regulados y seguidos a partir de un cronograma en el cual se programan semana tras semana las actividades y lecturas

  • Durante las otras tres horas se realizarán los encuentros presenciales donde se realizará la socialización de los avances del guión aplicando los conceptos trabajados, resolverán dudas, afianzarán los conceptos fundamentales para la compresión del proceso de escritura audiovisual, desarrollarán unos ejercicios de improvisación escrita y se presentarán análisis de material audiovisual por parte de los estudiantes.

Adicionalmente, cada estudiante deberá estar avanzando sobre la escritura del guión, realizando un análisis sobre un material audiovisual en el cual aplicará los conceptos que se vayan adquiriendo a lo largo del curso y elaborando un mapa conceptual sobre una de las temáticas del curso. Además se contará con un foro virtual donde se estarán discutiendo temas centrales, publicando el material presentado semana a semana por los estudiantes y apoyando las presentaciones de los análisis narrativos de los estudiantes.

Contenido

1. Aspectos imprescindibles de la dramaturgia.

2. La acción dramática columna vertebral de la dramaturgia.

3. Elementos para la construcción de un guión: idea, sinopsis, argumento, escaleta y secuencias.

4. Modos de contar una historia y su materialización en la estructura del guión (metáfora visual, planteamiento del problema, premisa dramática, plots, puntos de giro, desarrollo, clímax, desenlace y epílogo)

5. Géneros y subgéneros dramáticos.

6. Formas de narración aristotélicas y no aristotélicas.

7. Tendencias de la narrativa audiovisual.

Seguimiento y evaluación

Desde el inicio del curso los estudiantes deberán definir su proyecto de guión. Este trabajo tendrá un seguimiento a lo largo de todo el curso en el cual se irán aplicando los conceptos trabajados y se irá afinando la efectividad narrativa del mismo. En dicho trabajo se va a privilegiar la actitud creativa de búsqueda, poniendo en funcionamiento un mecanismo de evaluación crítica del proceso, por encima del producto. Además se realizará un seguimiento individual a partir de la participación en los foro y la entrega de los distintos trabajos de análisis de guiones y material audiovisual, así como de los ejercicios de escritura y las presentaciones de los mapas conceptuales de las distintas temáticas del curso.

Los porcentajes (sujetos a modificación) para cada una de las actividades son:

  1. Seguimiento escritura guión cortometraje y primera entrega            25%

  2. Análisis dramatúrgico del propio guión y última versión                  20%

  3. Bitácora, resumen o mapa conceptual temas                                     20%

  4. Presentación trabajo aplicado “Análisis dramatúrgico”              20%

  5. Participación en los análisis de guión y foros virtuales                   15%

El trabajo aplicado consistirá en la elaboración por parejas de un trabajo escrito y su presentación ante el grupo de un texto de máximo 10 páginas con el análisis dramatúrgico de una película argumental.

Bibliografía

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· Alvarez, Luis A.. Páginas de cine. Medellín: Editorial Universidad de Antioquia. 1992.

· Aristóteles. Poética. Traducción de Ángel J. Cappelletti. Venezuela: Monte Ávila editores. 1998

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· Carriére, Jean-Claude y Bonitzer, Pascal. Práctica del guión cinematográfico. Barcelona: Paidós. 1991

· Chion, Michel. La audiovisión. Introducción a un análisis conjunto de la imagen y del sonido. Barcelona: Paidós. 1993

· Chion, Michel. ¿Cómo se escribe un guión? Madrid: Cátedra. 1992

· Debray, Régis. Vida y muerte de la imagen: historia de la mirada en Occidente. España: Paidós. 1998

· García M., Gabriel. ¿Cómo se cuenta un cuento? Bogotá: Editorial Voluntad. 1995.

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· Sanchis S., José. Clasificación de interacción, ejercicios de improvisación escrita. (Materiales no publicados, de distribución den fotocopias). 2000

· Seger, Linda. ¿Cómo convertir un buen guión en un guión excelente? Madrid: De Rialph. 1992

· Vayone, Francis. Guiones modelo y modelos de guión. España: Paidós. 1996

· Vilches, Lorenzo, Carriére, Jean-Claude y otros. Taller de escritura para cine. España: Gedisa.1998.

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